马建成（驼驮）网站    

 做人、做事，都纯粹点。

画家李丝竹与曲湘建

画家陈和西

未实现的梦想，这是一个展览的名称。在创意生活中，许许多多的创意作品，由于各种各样的原因而流产。作为创意人，最惧怕的是习惯性“流产”。因对自已的身体、生活、收入和理想都是毁灭性伤害。间断性“流产”，都比较习惯，只要还时常能“中标”，就以乐呼了。“流产”的作品还可以拿出了晒晒，因为都自认为是优良品种，闪耀着“创意”火花。你如果认真看了《建筑创意设计作品展》、《工业创意设计作品展》那收获肯定不小。

2008年1月1日0.45分，开始整理工作室照片，准备传至博客上。从辞旧迎新的KTV现场提前离场，选在这个时候呆在工作室，不知是否预示着2008年……

在安微宏村留影。

与湖南理工学院美术系的同仁合影。

月报表（三）

11月3日：新地域主义场所的分离与聚合论坛    （湖南大学建筑学院）

11月4日：参观中国湘绣博物馆

11月6日：城市色彩交流座谈会  （金源大酒店）

11月9日：参加湖南省第七届室内设计大赛颁奖晚会  （长沙喜来登酒店）

11月10日：湖南省环境艺术设计论坛   （湖南大学建筑学院）

 洞庭，一直想找到一种文脉，一些题材；进行大书、特写、狂画；可至今没认真研究。

感觉上应该可以出个什么“洞庭画派”，也在画友小圈内说个此事，到如今无人探索，实践；实为叹事。

今走了半天洞庭，观鸟、赏花（芦苇）、进柳树林，又只有发感叹了。

寻找“自然”

“自然”，是美的一种“境界”。

“从生活中来，到‘自然’中去”，是美的发现、表达过程。

自从被人拍了一组大头像，总觉得少了一些什么。所以，有机会不忘抓一些周边的人，表达一下。拍的是熟人，不管是丑了，美了；都是在寻找一种“自然”。

安徽省在文化建设上，提出打造三国文化、包公文化、淮军文化及徽派文化。在走马观花的过程中，感觉包公文化和徽派文化的视觉表达，具有了一定的图式符号。包公文化和徽派文化，通过文学、戏剧、绘画、雕塑等传统媒介表达方式，形成了强烈的视觉形象。

一个人，一种精神，一种文化，是做人的意义所在。

包公

包公祠

黄山-中国山水画的符号

西递-人与自然对话

宏村-自然、和谐

在城市色彩交流座谈会上的发言：

湖南省环境艺术教育论坛筹备会议纪要

在星城室内设计师沙龙上的发言：

毛焰个展上与毛焰（左）、何多芩（右）合影。

艺术长沙-四人展上与蔡东（左三）、邹建平（左四）、何顿（左五）等人合影。

岳阳老虎嘴杂谈参入者合影。

与艺术家党朝阳（左一）、李占卿（右一）在老虎嘴。

为了《id十c室内设计与装修》杂志湖南设计专集的编辑，我们己进行了两次的组稿和作品交流活动，今天是第三次了。首先感谢《id十c》杂志对湖南设计的支持，欢迎张青萍主编来到湖南。

通过编辑湖南设计专集，使我们对近年来湖南设计进行了一番疏理；也提供了大家多次面对面的交流机会。今天，魏老师给大家定了一个框架，名称叫《原型与变异》。前面几位分别就‘原型与变异’主题，从历史、文化、设计等各个领域进行了自己观点的阐述，我想就自己的一点感悟，来谈谈‘原型与变异’：

很久以来，一直想做个师大美术系85届的同学作品展，展览名称叫《85’纪念》。主要有二种原因：一是同他们大多数都是好朋友；二是他们同学个个都是“人才”，就像他们同学中流传的说法一样：范沧桑是勤奋画家，刘向东是才子画家；舒雷是美男画家，吴荣光是匪气画家；袁庆典是怪才画家。遗憾的是，经过二十多年的风雨，他们各自都在实践着自己的理想，绘画离他们中的部分人也渐渐远去。在一段时间内，很难做一个展览出来。

今邀请吴荣光、袁庆典、刘向东以及他们的学生辈共同做个展览，也算自慰一下。记得在85年组织湖南‘0’艺术集团时，他们班就有范沧桑、刘向东、舒雷参加。其中老范、向东还一起走过“长征路”。

在摄影棚拍绘画作品时，见棚内墙上挂满了当今世界建筑大师的大头像。忽发游戏心态，请好友拍了一大组自身肖像，想增加一点自信心，调侃一下自己。可往聚光灯前一站，往道具边一靠，往椅子上一坐；感觉是左不是，右也不是，一切都是怪怪的。不知道自然的我、真实的我，躲藏到什么地方去了。

好友自称摄影发烧友，摄影器材是样样具全；并对软件应用深有研究。拍完照片后，当晚在电脑上进行后期制作加工，再传给我笑纳。本人原想在重大场合推出，（例如：印制画册、举办展览）可一想这些事，何时才能达到呢。只有现在乘自己年轻，早点推出，才不会辜负好友的关爱。

 保罗-塞尚（1839-1906）“他是我们所有人的老师”马蒂斯语。

塞尚，一生的时间在用画笔描绘着巴黎和出生地普罗旺斯的风景、人物肖像、静物。在其后半生，他充分表现出绘画个性，并形成独特的画法。

他用自己的语言来概括他绘画思想的形成：“我想把艺术变成象美术馆里的艺术那样持久的”；“我们必须从写生中超过自然”；“阳光不可能复制，但可以通过色彩表现出来”。

保罗-高更（1848-1903）“那比派”的师祖。（那比派：犹太语的意思是‘刚入们的人’，中文意思是‘业余画家’。）

大约在1890年左右，在法国，印象派绘画己得到了承认和认同。他们或多或少的影响了一大批艺术家，产生了较为广泛的影响。可同时对后继者也提出了严峻的课题：如何弘扬、超越。以塞尚、高更、凡高等为代表的先锋人物，很好的解决了继承与发扬的问题：塞尚提出描绘自然；高更要达到光辉的色彩效果，寻找创造与自然相等的一种风格；凡高则把自然作为他表达思想感情的工具。这一切说明，艺术家的创作完全‘自由化’了。